Il 5 maggio inaugura al Museo Gypsotheca Antonio Canova di Possagno (TV) il secondo appuntamento espositivo del 2022 degli Anniversari Canoviani, iniziativa che celebra i 200 anni dalla morte del genio del Neoclassicismo.
La mostra “Canova e il dolore. Le stele Mellerio. Il rinnovamento della rappresentazione sepolcrale”, ideata da Vittorio Sgarbi e curata da Francesco Leone e Stefano Grandesso, con la direzione artistica di Contemplazioni, trova il suo apice nella ricomposizione, per la prima volta dal loro smembramento, dei due monumenti Mellerio, voluti dal conte Giacomo Mellerio in memoria dello zio Giovanni Battista e della moglie Elisabetta Castelbarco, dopo aver visitato lo studio romano di Canova. Il conte rimase colpito proprio da un monumento funebre al quale l’artista stava lavorando e gli commissionò le due stele funerarie, a cui Canova attese dal giugno 1812 al 1814, che giunsero a Gerno, presso Villa «Gernetto» Mellerio nell’agosto del 1814 per essere collocate in una cappella fatta costruire appositamente. Alle due opere canoviane si aggiunse nel 1825 il monumento che Giacomo Mellerio commissionò allo scultore Giuseppe De Fabris per commemorare la figlia Giovannina scomparsa prematuramente.
Tra il 1962, quando sono ancora documentate in situ, e il 1975, anno in cui il «Gernetto» fu acquistato dal Credito Italiano, le due stele furono rimosse dalla loro originaria collocazione. Nel 1978, bloccate dalla Soprintendenza ai Beni Storici e Artistici di Palermo mentre stavano per essere esportate in Germania, le due opere furono acquisite dalla Regione Siciliana. Altre strade invece presero i rilievi del monumento di De Fabris, oggi conservati in due diverse collezioni private ed eccezionalmente e per la prima volta ricomposti in occasione di questa esposizione.
Vittorio Sgarbi, presidente di Fondazione Canova onlus e del Comitato nazionale ha osservato con decisione: “Altra è la villa il Gernetto, con la sua storia, senza il mausoleo Mellerio. Canova ne è la consacrazione. E attribuisce senso alla architettura nel dialogo con la scultura, con un peculiare valore estetico e storico. Una tappa fondamentale della evoluzione dei monumenti funerari dal Rinascimento al Neoclassico. Le stele Mellerio sono storia, e non hanno senso a Palermo. Il proprietario della villa, Silvio Berlusconi, che ha immaginato una prospettiva culturale per la villa il Gernetto, ha il diritto e il dovere di rivendicare, attraverso la Soprintendenza e la magistratura, il risarcimento delle condizioni originali della cappella.”
In mostra, oltre a questa straordinaria ricomposizione, si potranno ammirare opere provenienti da collezioni pubbliche e private nazionali e internazionali, suddivise in tre sezioni: la prima dedicata alle stele Mellerio e al monumento di De Fabris, la seconda al rinnovamento della rappresentazione sepolcrale operato da Canova e l’ultima che ripercorre gli omaggi di molti artisti a Canova e alle sue invenzioni. Il direttore del Museo, Moira Mascotto dichiara "È una mostra dal grande valore storico, artistico e culturale. I numerosi prestiti, uniti al patrimonio del Museo, hanno permesso di creare un percorso ricco di interesse e di novità. Tra le molte opere esposte, troviamo un nucleo di disegni inediti provenienti da una collezione privata e dati in custodia al Museo per i prossimi anni. La mostra è stata inoltre occasione per restaurare i due modelli in gesso delle Stele Mellerio e il Taccuino di disegni che appartengono alla collezione di Possagno."
All’interno del percorso espositivo, infatti, saranno anche presenti dei disegni canoviani inediti, il taccuino canoviano di Possagno esposto al pubblico per la prima volta dopo il restauro da parte del Museo Canova e i disegni di Felice Giani e della sua cerchia, provenienti dal Museo del Prado e qui per la prima volta esposti.
“Il vero e proprio culto tributato a Canova dai contemporanei si traduce in una serie di omaggi artistici che in mostra sono rappresentati da opere esemplari. In esse il repertorio delle invenzioni canoviane viene continuamente studiato, reimpiegato e variato, riflettendo anche sul ruolo stesso della scultura, capace di eternare la memoria umana nel marmo.” Interviene Stefano Grandesso, curatore della mostra. “In termini foscoliani, con Canova il sepolcro si elevò a luogo deputato alla riflessione laica sui misteri dell’esistenza umana e della morte. Come la poesia in Foscolo, così la scultura in Canova, con la sua armonia, divenne il pascolo della memoria, la testimone che “vince di mille secoli il silenzio”. Conclude Francesco Leone, curatore della mostra.
L’iniziativa sarà corredata da attività didattiche ed eventi quali visite guidate con i curatori e visite guidate tematiche sul percorso mostra ogni fine settimana.
Di particolare rilievo sono le collaborazioni, con la presenza tra i prestatori anche del Museo del Prado, uno degli istituti museali di maggior rilievo a livello internazionale. In particolare, hanno collaborato a vario titolo alla buona riuscita dell’iniziativa: Comitato Nazionale per le Celebrazioni del Bicentenario della morte di Antonio Canova; Soprintendenza ABAP per l’area metropolitana di Venezia e le Province di Belluno, Padova e Treviso; Comune di Possagno; Provincia di Treviso; Archivio Storico e Musei Civici di Bassano del Grappa; Soprintendenza Archeologia, Belle Arti e Paesaggio per le province di Como, Lecco, Monza-Brianza, Pavia, Sondrio e Varese; Regione Siciliana; Museo del Prado di Madrid.
CHIETI – Sabato 15 ottobre alle ore 17.30 l’Associazione Culturale Trifoglio con il patrocinio della Regione Abruzzo e del Comune di Chieti inaugura la mostra personale dell’artista Gigino Falconi dal titolo “Sogno di un sogno” presso la Galleria Trifoglio Arte. La mostra, alla presenza del maestro, sarà preceduta da una presentazione a cura della Dott.ssa Paola Di Felice direttore del Polo Museale di Teramo, presso la Sala Conferenze 1° piano Palazzo Bellavista.
Interverranno il Sindaco di Chieti Dott. Diego Ferrara e l’Assessore alla Cultura Dott. Paolo De Cesare.
Questa mostra si inserisce all’interno di un progetto europeo molto importante che ha visto coinvolte la galleria Sesto Senso Roma la galleria Besharat Barbizon Francia e la Galleria Trifoglio Arte di Chieti. Purtroppo le mostre, a causa della pandemia, sono state interrotte invece quella di Chieti non è mai stata inaugurata.
In mostra saranno esposte le opere degli ultimi dieci anni dell’intensa attività pittorica dell’artista che alla soglia dei novanta anni rappresenta uno degli ultimi artisti figurativi nel panorama dell’arte contemporanea.
“L’opera di Falconi respira metafisica, intesa nel senso molto banale, se si vuole, dell’affiorare di una presenza inaspettata, incongrua, nel luogo e nel tempo dove mai ci saremmo aspettati di incontrarla. Falconi ci dimostra che si può essere pittori metafisici fondendo la cultura pittorica della grande tradizione rinascimentale, di quella inglese, francese, belga, tedesca, austriaca di fine Ottocento, di quella americana – anche noi potremmo rifare i nomi, già sovente citati per il suo lavoro, di de La Tour e di Vermeer, di Burne-Jones e di Rossetti, di Böcklin e di Klinger, della cultura simbolista e del giapponismo, dello Jugendstil e della Secessione viennese, e di Hopper- e quella più esplicitamente, e geograficamente, nordica. […] Potremmo ricorrere, per definire le opere di Falconi, a una delle espressioni più felicemente poetiche di Edgar Allan Poe: “Un sogno in un sogno””. Sandro Parmiggiani Mostra di Gigino Falconi “Sogno di un sogno” a Chieti
Il Museo Fondazione Paparella Treccia di Pescara ospita la mostra dal titolo "Giorgio de Chirico. La memoria e l’enigma. L’ultima stagione della metafisica", a cura di Elena Pontiggia, docente di Storia dell’Arte all’Accademia di Brera e al Politecnico di Milano. L’esposizione, organizzata in collaborazione con la Fondazione Giorgio e Isa de Chirico di Roma, dalla quale provengono le ventisei opere uniche che sarà possibile ammirare, aprirà al pubblico sabato 9 aprile con i seguenti orari: 9:30-12:30 e 16:30-20. Inoltre, il lunedì il Museo aprirà soltanto su prenotazione. Augusto Di Luzio, presidente della Fondazione Paparella Treccia ed ex consigliere comunale, esprime "grande soddisfazione" per questo "evento culturale di rilevante importanza".
Giorgio de Chirico è universalmente ritenuto l’ideatore della Metafisica e per questo viene considerato un artista di fama internazionale. La Fondazione Paparella, con tale iniziativa, intende saldare un debito nei confronti del grande pittore, visto che "da decenni in Abruzzo De Chirico non è protagonista di mostre o eventi dedicati", spiega Di Luzio. "Il caso ha voluto, anche per motivi connessi alla pandemia, che l’evento ricadesse esattamente a venticinque anni di distanza dall'istituzione della nostra Fondazione Museo: quale migliore occasione, dunque, per celebrarne il venticinquennale?".
L’obbiettivo primario di questa manifestazione, aggiunge Di Luzio, è il "coinvolgimento, oltre che degli appassionati, anche e soprattutto dei giovani i quali, con la conoscenza dell’opera di Giorgio de Chirico, potranno entrare in contatto con una delle maggiori espressioni artistiche del Novecento internazionale, traendone beneficio per il loro arricchimento culturale. Naturalmente il percorso espositivo della mostra, vedrà protagonista, oltre ai capolavori di de Chirico, la nostra prestigiosa collezione di antiche maioliche di Castelli", conclude il presidente della Fondazione Paparella Treccia. Per informazioni: 085/4223426.
link fonte https://www.ilpescara.it/eventi/mostre/giorgio-de-chirico-museo-paparella-treccia.html
